5月30日（日）將在富士急樂園 Conifer Forest 舉辦演唱會「ARGONAVIS LIVE 2021 JUNCTION A-G」（以下簡稱「JUNCTION A-G」），對即將體驗戶外舞台的 伊藤昌弘（Argonavis Vo／飾演七星蓮）與 小笠原仁（GYROAXIA Vo／飾演旭那由多）兩人，從彼此的第一印象至「JUNCTION A-G」的幹勁，進行了約莫1個半小時充實的訪談。
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攝影：池上夢貢
▍職業與思考方式相異，卻走向相同道路的兩位主唱
──首先想請教兩人對彼此的第一印象，從第一次見面至今的印象有產生變化嗎？
伊藤：第一次見面是你來看演唱會，到後台打招呼的時候吧？
小笠原：嗯，沒錯。不過我之前就已經有在 YouTube 之類的地方看過 Argonavis 的演唱會影像了。
伊藤：之前就有了嗎？
小笠原：我本來就知道《BanG Dream！》，男性版的企劃開始後，官方有在 YouTube 上傳演唱會影像，想著這個人就是 Argonavis 的主唱啊！當時應該和 GYROAXIA 的試鏡差不多時期。
說到第一印象的話……，最先聽到的歌曲我想應該是「Goal Line（ゴールライン）」，感覺是一個很厲害的人在擔任主唱，心想一定是很時髦的人，最一開始的服裝也是這種感覺，當時身材比較瘦吧？當然不是說現在變胖了，而是這1年變壯了許多吧（笑）。
伊藤：你也是啊？像是肩膀（笑）。
小笠原：我也變壯了。對 伊藤 的第一印象應該是很纖細，有種知性的印象吧。
伊藤：真的嗎！？知性的印象？騙人的吧？
小笠原：我真的覺得看起來很聰明，感覺像是會去代官山的人（笑）。
伊藤：裝模作樣的意思嗎（笑）？
小笠原：與其說是裝模作樣（笑），就我以為像是會在那種地方散步的文青男孩，又因為喜歡所以一直有在玩音樂的多元時尚知性青年，結果不是。
伊藤：不是呢，雖然我也想渡過這樣的人生（笑）。第一次見到（小笠原）仁 的時候，應該是拿著 DIESEL 的藍色托特包吧？
小笠原：是啊！為什麼會記得這個（笑）？
伊藤：因為你就拿著托特包說「我是 小笠原仁」，身高又高，感覺是個爽朗的青年，聲音宏亮聽得很清楚。其實我也覺得這個人頭腦應該很好吧。
小笠原：互相以為是知性派，但瞭解後其實根本都是力量型的人（笑）。
伊藤：沒錯（笑），如果被問是右腦派還是左腦派，一定是右腦派的。
小笠原：兩人都超級只會用右腦思考（笑）。
攝影：池上夢貢
──之後兩人一起工作，也進行過樂團競演，最初的印象到現在改變了多少呢？
伊藤：全都改變了（笑）。
小笠原：幾乎都變了呢（笑）。
伊藤：印象全部都不一樣了呢。不過這很有趣，第一印象大概都會和本人不一樣吧？果然雖然不一定是那個人的人格，但最初一定都會帶給他人某些印象，講過話後又會產生不一樣的感覺。
小笠原：印象不會變的人還比較少見吧。
伊藤：確實。
小笠原：但對 GYROAXIA 鼓手的（宮內）告典 先生的第一印象到現在卻完全沒有變，這也滿厲害的。Itomasa（伊藤昌弘）印象改變的地方的話……，就是比起細膩其實是更大膽的人，還有體格（笑）。應該說過好幾次了，你身體練太多了。
伊藤：這樣還不夠呢（笑），還沒達到我的理想狀態呢。
小笠原：你真的是煩死了（笑）。
──（笑）伊藤 先生又是如何呢？
伊藤：《ARGONAVIS》企劃裡，我也是對 Argonavis 鼓手（橋本）祥平 的印象幾乎沒有變過呢，以都是鼓手這點來說，確實還滿厲害的。仁 則是比我想像地還會說出熱血的話，歌唱的表現也很熱血。
另外就是同樣身為主唱，只要一聊到容易產生共鳴的地方，就有一股彼此距離縮短的感覺，內心忍不住浮現「啊，仁 就是這樣思考的啊」，能讓我看見和自己不同的地方，也算是印象改變了吧。
小笠原：第一次兩人一起喝酒的時候，可說是瞭解彼此的盛會吧。歌手兼作詞作曲者和聲優，雖然走過的道路完全不同，但現在是站在同一個位置上。當時就是以眼前所見的事物是一樣的心情，一邊喝酒一邊進行意見分享大會。這是幾年前的事？差不多是兩年前吧。
伊藤：已經兩年了啊！
小笠原：那時的經驗很新鮮呢。
伊藤：超級新鮮的。
小笠原：對音樂的見解全部都是相反的呢。
伊藤：全部都不一樣。
小笠原：還有思考方式等等。但把自己腦中還亂成一團的想法，要向他人表達的樣子卻很類似呢。
伊藤：嗯，真的很像。
攝影：池上夢貢
──也就是說表達方式是兩人的共通點嗎？
小笠原：就是這樣，因為我們兩人都是哥吉拉啊（笑）。
伊藤：真的就是這樣吧。
小笠原：口中說出的都是轟喔喔喔喔，這樣。
伊藤：哈哈哈哈（笑）。
小笠原：雖然從嘴裡生產出火焰的過程不一樣就是了。
伊藤：真的是呢，所以現在可能反而會覺得我們很像吧。一開始還覺得「和我自己完全是不同類型的人」，但越是瞭解就越覺得親近，尤其職業和思考方式明明都不同。
小笠原：對了，前陣子才剛做過右腦左腦的測驗。
伊藤：雙手抱胸和關於大拇指的測驗，兩個結果都顯示我是右腦派的。
小笠原：最強的呢。
伊藤：仁 是怎樣？還想說自己是左腦？結果測了一下，兩人兩個結果都是右腦（笑）。
小笠原：我超級驚訝，還說是真的假的！
▍Argonavis 的「Goal Line」是背負《ARGONAVIS》企劃的一首歌曲
──這麼說來表達方式如此相似的兩人，在這個企劃中是 Argonavis 和 GYROAXIA 的主唱，這點也頗有趣的，說是支撐企劃的脊柱都不為過。接下來的問題則不是針對個人，從 伊藤 先生的視角來看 GYROAXIA 這個樂團，以及 小笠原 先生來看 Argonavis，分別是什麼印象呢？
伊藤：首先是「感情很好」呢。
小笠原：感情真的不錯。
伊藤：GYROAXIA 感情真的很好，不會讓人感覺到是從不同地方聚集而來的人。真心能感受到作為樂團，GYROAXIA 構築出了很棒的情感，其中 仁 和鼓手的 小告（宮内告典）的很親近，雖然還不到相輔相成，但從旁人來看真的是很要好。
小笠原：確實是這樣呢。
──以前在訪問 GYROAXIA 的時候，談到香菇栽培的事情時，還記得大家都聊得超開心的呢。
小笠原：好懷念啊～！當時真的超級錯愕的，某天家裡突然就收到一個大包裹，打開後看到上面貼著一條寫著「拆開後請馬上開始栽培」的膠帶，一瞬間就理解到底是發生什麼事了（笑）。（宮内告典）他還真的送過來了，想說「那傢伙在開玩笑吧！？」之類的。
──GYROAXIA 在《ARGONAVIS》的世界觀中，設定上不是絕對王者嗎？但卻留下了團內非常溫馨的印象。
伊藤：這種反差真厲害，感覺很棒呢。
──真的非常棒，頓時就讓人喜歡上 GYROAXIA 了（笑）。
伊藤：雖然沒有刻意去營造幕前幕後，但在這個反差前方的音樂性之中卻帶著攻擊性。我很喜歡在西洋歌曲中，靠吉他的反覆和弦就能寫出一首曲子的歌，這種歌曲非常符合我的喜好，仁 的歌聲也是。
SPITZ 的 草野（正宗）先生也有說過：「因為想唱出沙啞的聲音，所以努力練習了沙啞聲，但果然還是沒辦法而放棄。」我自己也是這樣，我也超喜歡沙啞嗓音，從超脫樂團的 科特·柯本 到 THEE MICHELLE GUN ELEPHANT 都有模仿過呢，還有 查德·克羅格（五分錢樂團的主唱兼吉他）等等。所以可以和這麼帥氣的樂團參加同一個企劃，以我自己的立場來說不僅是「強大的對手」，身為一名音樂愛好者，更期待可以看到多媒體企劃能有這麼棒的音樂。
──從 伊藤 先生的口中聽到想擁有像 查德·克羅格 的歌聲，稍微有點意外呢。
伊藤：我一直都這麼想的呢。
小笠原：有說過呢。
伊藤：西洋歌曲的話，我也喜歡史密斯飛船和旅程樂團。我覺得我應該比較接近旅程樂團。
──過去訪問過很多歌手和音樂人，喜歡五分錢樂團的人很多呢。
伊藤：很多嗎？我超喜歡「Slow Motion」的，♪嘟嗒哩嘟嘟嚕……，超棒的。
小笠原：哈哈哈，開始了開始了，伊藤昌弘 劇場。
──不論男女，很多喜歡西洋搖滾的人都喜歡幽浮一族或五分錢樂團，想做那種類型音樂的人很多呢。完全離題了（笑）。那麼從 小笠原 先生來看 Argonavis 是怎樣的樂團呢？
小笠原：是一堵高牆呢。畢竟是肩負著《ARGONAVIS》企劃的招牌，從初期開始就一步一步往前進，現在每每看著 Argonavis 的5人，就覺得他們之間的關係非常牢固。比起 GYROAXIA 的第一印象是「關係很好」，Argonavis 是更……，是跨越了各種艱難與辛苦的專業人士聚集在一起的感覺。
我是以沒有任何音樂經驗開始起步的，GYROAXIA 是我第一個參加的樂團，現在正和夥伴們一起學習如何塑造出自己的音樂，覺得 Argonavis 真的是個給了我們很多勇氣的前輩樂團。還有最近真的增加了很多更棒的歌曲。總之 Argonavis 真的是很厲害。
──好長（笑）。
伊藤：呵呵。
小笠原：而且因為我本來就是超級喜歡動畫，對音樂的喜歡就只是普通的程度，但第一次聽到「Goal Line」的時候，真的帶給我很大的衝擊，心想「哇、好棒！有這樣的歌！」
伊藤：你這樣說的話，GYROAXIA 現在不也是一樣？
小笠原：我覺得 GYROAXIA 是更加簡單易瞭的樂團。對尋求「Goal Line」這種音樂的人來說，「Goal Line」真的很衝擊。GYROAXIA 就有點不一樣，畢竟以前沒有由聲優來當任 Loud Rock 樂團的主唱並發行歌曲的例子。
伊藤：才不是這樣，你的唱法不是這麼簡單的事情。不只是在玩樂團而已，一邊做其他的工作、一邊唱歌和很多事情，這不是很累嗎？還要照顧喉嚨與管理工作行程，真的很厲害，而且也越來越掌握到嘶吼唱腔了。
小笠原：但是我最一開始完全無法唱「Goal Line」呢。
伊藤：真的嗎？
小笠原：完全唱不出來。
伊藤：是因為 Key 的問題嗎？
小笠原：Key 也是原因，但最主要還是最後副歌的「看不見～（見えないよ～）」之後，連續4個超級長音的印象很深！因為喜歡像這種一聽就覺得「超強！」的音樂，就會想去模仿，但是卻唱不出來啊。當時覺得果然 伊藤 先生這個人真的好厲害，每次去唱 KTV 都會點「Goal Line」來唱，正當我想著「要怎樣才可以唱出那種長音？」不斷練唱的時候，就發來 GYROAXIA 的試鏡通知了。
伊藤：很棒耶！試鏡一定是被你的練唱牽引而來的。
小笠原：我也是想說「真假！？」所以試鏡來了就想著哦哦哦要加油啦！但決定要參加試鏡後果然還是苦練了一陣子，畢竟我都唱不出那首「Goal Line」了。很多壓力也明顯地變大了，接下飾演 GYROAXIA 的旭那由多的當下，小笠原仁 心中想像的 伊藤昌弘 這名歌手，頓時就成為一道高牆，因為在主角樂團中有著他那壓倒性的歌喉啊。
伊藤：從立場來說會變成這樣呢，正是因為站在相同的地方，就容易會有這種看法吧。
小笠原：原因真的很單純，就是這麼簡單的理由讓我感到很大的壓力。那時的經驗直到現在也很難忘，伊藤昌弘 演唱的「Goal Line」至今仍然是難以跨越的高峰啊。
──以另一層意義來說，就是不得不存在於旭那由多之上的角色呢。
小笠原：確實，不論是實力還是印象，那由多都必須要有在他之上的存在。作為那由多，就會去思考要怎樣才可以超越？即使不斷累積音樂方面的技術，也絕對無法達成的事物是如此龐大之時，我又能做到什麼？做了許多嘗試與練習之後，雖然錄了「REVOLUTION」、「MANIFESTO」，還翻唱「現狀破壞（現状ディストラクション」）」，但現在重新聽當時的錄音，果然不足的地方都是靠激情去帶過的，自己一聽就知道了。
伊藤：每個人的內心中都有這種隨著時間必經的歷史呢，我現在也是覺得太羞恥而不敢聽「Goal Line」啊。
小笠原：我懂，我現在也不敢聽「MANIFESTO」啊。有沒有辦法再做一次重新錄音的版本啊……。
伊藤：很想說讓我們實報實銷來做（笑）。
攝影：池上夢貢
▍自己與角色就像是沒有隔閡一般自然
──我覺得《BanG Dream!》和《ARGONAVIS》企劃有趣、厲害的地方，就在於至今為止雖然有很多聲優組成的團體，卻沒有樂團。在劇中如果有樂團的音樂，多少還是會有不真實的感覺，但《BanG Dream!》和《ARGONAVIS》是真的去演奏不是嗎？實際進到練團室裡練習、在舞台上表演，就像是用身體去記住練習出來的音樂。
伊藤：這麼說確實沒錯，真的是反覆練習了很多次，用身體牢牢記住，直到什麼都不想也能表演出來的程度，不論是1個人還是5個人的時候，都一樣要能做到。但最近作為一個樂團，終於可以開始自由發揮了。
雖然這是在說我自己，但過去我覺得要帶著角色去演唱才行，現在卻從起床到睡覺之前，Argonavis 與七星蓮都不會離開我的意識。這雖然有好也有壞，不過我就是一直想著要更加貼近角色才行，果然簡單來說就是做到的次數吧。最後我才有自覺到，這件事已經在我心中得出了結論。和夥伴們開始能夠心意相通後，發現大家也都帶著不同的心像，這才終於有一個樂團的樣子。
不只是演奏時的場景，配合時的氣氛和演出都呈現出結果，真的會讓人信心大增，也更能去信賴夥伴們。
──前些日子在橫濱國際平和會議場舉辦的第3次演唱會「CROSSING」，就有感覺到這點，那種樂團特有的韻味。不是有那種即使沒有演奏和唱歌，只要站在那裡就有一體感的樂團嗎？
伊藤：確實有呢。
──Argonavis 和 GYROAXIA 也有產生出這種感覺了呢。
伊藤：我想那是因為在做吉他巡迴（Acoustic Tour）時，ROOKiEZ is PUNK’D 的 SHiNNOSUKE 先生以嘉賓的身分參加，演唱會結束後還發了推特的關係吧。SHiNNOSUKE 先生在推特發了一則推文，說比起去咖啡廳或居酒屋一起喝酒，一起表演更能在一瞬間瞭解那個人且變得要好。讓我忍不住也覺得自己就是這樣。一起表演過，就會有種邁向職業樂團的感覺，對吧？
小笠原：是呢。
伊藤：這點我覺得也有傳達給大家感受到，「CROSSING」的時候我自己給自己的目標，就是先不管音樂層面，而是要更完美地表現出角色的感覺。和現在完全相反就是了。
小笠原：嗯嗯，確實有做到呢（笑）。
伊藤：總覺得先把自己對音樂的堅持放一邊，總之從1到100努力去表現角色，收穫還比較多，比音樂還能學習到更多表現方法。當然也有必須反省的地方。不過這次在 Conifer Forest 的演唱會，不論是我自己還是樂團則是相反吧，感覺比較是以樂團、音樂為主。
──確實在「CROSSING」有七星蓮本人的感覺，但那也不像是作假的，而是有好好地以 Argonavis 這個樂團存在於舞台上，這點我覺得很有趣。說有趣可能有點失禮就是了。
伊藤：不會，我很高興。
──看著就會有種很不可思議的感覺，存在著 伊藤 這個人，也有七星這個人，雖然都是同一人，卻分別是角色與表演者，但又有很接近的地方。如果是聲優以角色的身份去唱歌時，或許也是像這樣吧。
小笠原：這麼說也是呢。不過像這個企劃一樣，角色與表演者之間有強烈的連結，或是角色與表演者是相輔相成的情況，或許還比較少見呢。「CROSSING」第一天演出結束後，想說回到飯店開反省會，GYROAXIA 的5人就聚集在房間裡，Argonavis 的 小前（前田誠二，飾演的場航海）就說「有 iPad 哦」，給我們一台超大的 iPad 大家一起反省會。
看著 iPad 錄下的表演，果然討論最熱烈的還是 伊藤昌弘 的笑容呢。大家都知道那天 伊藤昌弘 有說要全力挑戰成為角色，結果真的作為一名角色站在舞台上，讓大家都很感動。尤其我家 GYROAXIA 的 橋本真一（飾演里塚賢汰）本來就是舞台劇演員，連 真一 都說「那真的很厲害」。大家都能深刻感受到 伊藤昌弘 是以什麼心態去面對演唱會並澈底執行。
只是反省會的時候，真野拓實（飾演美園禮音）一直在後面的床上拆《WS 黑白雙翼》的新卡包（笑），還說「你到底在幹什麼！？」這樣。
伊藤：哈哈哈（笑）。
小笠原：對他說「你啊」，他就回「我有在看，我有在看，也有在看卡而已」（笑）。花了1萬元買了一整箱，一直在後面拆來拆去的（笑）。
──這也是感情很好的地方呢。
小笠原：唉，他可是搖滾之星啊（笑）。
──（笑）那麼差不多要進入正題了。「ARGONAVIS LIVE 2021 JUNCTION A-G」是首次戶外舞台的演唱會吧？
兩人：是的。
──對於能夠在戶外舉辦大型的演唱會，果然還是想先聽聽兩人的志氣。
小笠原：志氣嗎？也是呢。但果然在我腦中還沒有什麼具體的想像，不知道實際上到底是怎樣的氣氛。當然我有看過戶外演唱會，可畢竟是人生第一次站上這個舞台，而且 GYROAXIA 其實也還沒舉辦過多少次演唱會，但也不是說對於嶄新的一步感到膽怯。現在正思考著作為 GYROAXIA，有沒有辦法做到什麼以前的演唱會做不到的事情。
剛才 Itomasa 也有說到，過去以來一直都是強烈帶著要讓觀眾觀看表演的意識去演出的，尤其是對我來說。在這2年間不斷有飾演旭那由多的機會，包含目前為止4次登上演唱會舞台、動畫配音、遊戲錄音等等，差不多開始覺得，就算不去強烈意識要成為旭那由多這件事，我也能讓觀眾將我看作是旭那由多的程度了吧？不只是我，其他的夥伴們也都是這種感覺。
那如果暫時先不去意識要成為角色，而是作為一個樂團，全力展現出享受演唱會的熱情，屆時觀眾們會如何看待我們呢？GYROAXIA 的演唱會表現，是否能成為 GYROAXIA 全新的精神呢？現在就是想要嘗試一次這種挑戰的感覺。
──否能被接受，這樣嗎？
小笠原：至今都是我自己和角色兩個人一起站上舞台，當作一場表演去演出，一直以來和我攜手合作的角色，多多少少都融入到我自身之中，即使自己沒有特別刻意，但像角色的瞬間變多了，樂團練習時也會這樣。可能日常生活中也有一點吧，例如作為角色站在舞台上的習慣，帶到生活之中之類的。
旭那由多的本質就是這樣自然而然存在於我的身體裡。或許在演唱會上，什麼都不想就站在那裡，在我之中的旭那由多會滲透出來也不一定。有點想試試看。
伊藤：以前腦中全都是「必須作為角色！將歌曲！樂團！呈現給觀眾！」，現在單純「就是樂團」，就好像樂團和角色好好地融在一起了。如今那個混合方法應該正在奏效，所以就算不像以前要滿腦子都是「我絕對就是七星蓮！」，現在也有一股自己能夠完美做到的感覺。
戶外舞台應該比我們的想像還要大上好幾倍，可能需要用上比以往還多的力氣，但果然還是很期待可以將這些傳達給觀眾。
攝影：池上夢貢
▍請一定要觀賞我們賭在《ARGONAVIS》企劃上的決心
──接著也想詢問一下歌曲的部分。Argonavis 即將要發售新單曲「JUNCTION/Y」，而我已經先聽過了第5張單曲「可能性/Stand by me!!」（7月14日發售），兩位都有聽過了嗎？
小笠原：就在剛才聽到了。
伊藤：剛剛已經聽過了。
──那麼就 JUNCTION 地聽聽兩人最熱騰騰的感想吧（笑）。
小笠原：「可能性」超棒的！
伊藤：哈哈哈（笑）。
小笠原：怎麼說，旋律也超棒的，還有就是《ARGONAVIS》動畫劇中與《ARGONAVIS from BanG Dream! AAside》這個遊戲裡都是故事不斷往前推進，現在 Argonavis 以七星蓮為中心不斷成長，這首歌可以感受到正在成長的 Argonavis 啊。
配合「可能性」歌詞的氛圍與旋律的氣氛產生出的情緒，Itomasa 的唱法也比較偏向成熟、大人的感覺，這點也很棒呢。
──確實有種成熟的氣氛呢。
小笠原：至今為止在 Argonavis 的歌曲之中，我很喜歡「流星雨」、「Starry Line」和「Restart（リスタート）」，都很感動，鋼琴的聲音很美，喜歡這種積極卻又有些感傷的旋律，現在要在這幾首歌裡加入「可能性」啦～。
「流星雨」和「Starry Line」之中 Argonavis 的精神性還有些孩子氣，或是說殘留著一些稚氣，訴說雖然有很多無趣的事情，但也要努力，可以感覺得到想要往前進。「Restart」就帶有一點成熟的憂鬱感，原本似乎就有包含著這樣的訊息，像是在表達來到東京後有許多經常回憶起的往事，但逞強傻笑著，又是在做些什麼？
伊藤：不是稍微成長了一點，而是年紀不一樣的感覺呢。
小笠原：然後經過了那樣的成長，「可能性」又更加成熟了！超棒！
伊藤：現在 仁 說的，正是我現在想要去做的事情。與其說是勉強去做到角色和自己對音樂的堅持，更是因為兩邊都不想減少，兩邊都很貪心地想要擁有。現在就是處在去試著達成這個目標。
攝影：池上夢貢
──那麼 伊藤 先生聽了 GYROAXIA 的新曲「WITHOUT ME/BREAK IT DOWN」之後，有什麼感想嗎？
伊藤：聽了「BREAK IT DOWN」之後，覺得 GYROAXIA 越來越接近我喜歡的西洋音樂了，因為都是英文，很有西洋樂團的風格啊。
小笠原：真的，我在聽示範帶的時候，一開始完全都聽不懂在唱什麼啊（笑）。
伊藤：日文的歌詞慢慢變少了吧？
小笠原：真的減少很多，所以我現在很努力在學英文呢。
伊藤：所以說這點再加上我學不來的嘶吼唱法，真心覺得 GYROAXIA 的音樂要素越來越強了。就好像 R1+□ 的必殺技一樣，果然是有天賦的人呢，HP 變少了也能擊中的感覺。
小笠原：確實「BREAK IT DOWN」有英文很多的意見。突然就變多了呢，「ONE」的時候也是一口氣就增加了3首嘶吼系的新歌。
伊藤：份量就已經不一樣了（笑）。
──還有一件很有趣的事情，兩人會去演唱對方的歌曲中，自己喜歡的歌對吧？
兩人：沒錯！
伊藤：況且角色的立場與成長背景都相反的呢（笑）。
小笠原：對！我以前一直都是一個人去 KTV 唱同樣的歌呢。國中的時候知道了有 KTV 這種地方，但我不會和朋友一起去，因為和朋友去唱 KTV，自己能唱歌的時間不多，我想要可以一直唱自己想唱的歌曲。
伊藤：我從3歲開始就只有接觸音樂，其他事情都做不久，就這樣到了大學。
小笠原：真的是相反，我不懂你的人生。
──但正是因為相反才好也說不定。
小笠原：嗯，是可以理解啦。
攝影：池上夢貢
──角色走上與自己相同的道路似的，和剛才所說的與角色融合不太一樣，反而不是融為一體的感覺。
伊藤：最近在進行 Argonavis 的活動時，覺得感到開心、露出笑容等等，這些十幾年前被我忘記的東西，現在正努力找回來。對以前的我來說，快樂的價值觀不是這樣的。
現在覺得可以做到困難的事情會很開心，去解開那個問題的過程也很愉快，和夥伴們合奏的時候也是一樣，即使不說出口也會顯露在表情上，覺得我們合而為一，表演者彼此之間心意相通了。我很喜歡這種感覺，開心地笑著！聽著就很快樂吧！就這樣以前會感受到快樂的方式漸漸消失了。啊啊，笑容是能使人歡樂的啊。這點真的從蓮身上學到很多。
小笠原：對那由多來說，受到蓮這方面的影響而前進這點，也很有那由多的風格呢。
──宛如古典音樂的演奏家或求道者一樣，能達成過去做不到的事情，就會感到喜悅。
伊藤：真的就只有喜悅呢。果然我一生都是一名在學習路上的修行者呢。一直有句話這麼說，即使在舞台上表現得最好，下了舞台就得認為自己什麼都辦不到。畢竟不在舞台上的時間一定比較長，那要如何讓自己在舞台上時有自信、增加讓他人認同自己的說服力？我一直在思考這個問題。
雖然我一生缺少的東西很多，但這些價值觀與人生經驗，都是成立我這個人的根幹，是無可替代的事物。
小笠原：這果然和我努力的方向也不一樣呢。我一直都是因為開心才唱到現在，目前在努力去彌補那由多那份激烈的情感。所以我現在正在體驗、想像、補足，那些 Itomasa 走過的人生路上，竭力去抓住什麼的艱辛和煩躁等等這些經歷，這又是不一樣的事情了……。
──兩人真的是相反呢，好有趣，而且對音樂的喜好也完全不一樣，這是命運呢。
伊藤：我也這麼覺得。
小笠原：真的，真的覺得是命運。
──回到歌曲的問題上。「Y」是由 FLOW 的 TAKE 先生作曲這點非常新鮮，「JUNCTION」則是第一次聽到時，覺得爵士鼓強到很可怕。
伊藤：這點 橋本祥平 真的很厲害，真的是怪物呢。現在他已經可以普通地打兩個大鼓了。想說可以正常地打兩個大鼓就很厲害了，他卻說「這樣還不夠呢」，根本已經是修行僧了。
──真的最一開始聽到的印象只有「唉？這個旋律是爵士鼓？過門不會太累嗎？」，是非常爽快的一首搖滾歌曲呢。
伊藤：確實呢。
──各種樂器都需要技術呢。
伊藤：Argonavis 的歌曲，大家各自負責的部分都很難啊。
小笠原：「JUNCTION」副歌之前的段落，是我就亂成一團了。
伊藤：哈哈哈（笑）。
小笠原：我完全就只能跟著主唱啊。
伊藤：大家即使在這種情況下，也能帶著角色的形象在演唱會上表演，還不滿足的部分也能成為刺激，讓我思考自己作為主唱還能做到什麼？
──我覺得很厲害的地方是，雖然會自主練習，但演奏的曲子一定就是「這首歌」吧？可能和普通的樂團不太一樣，這樣練習的難度每回都很高呢。
伊藤：有趣的是，「JUNCTION」雖然有很多麻煩的部分，很容易聽出演奏的技術，但其實「Y」還比較難呢。
小笠原：居然。
伊藤：那種有些緩慢的歌曲，要很注意節拍反而被說比較累。但這2、3年已經達到一定水準的 祥平 真的很厲害。還有一點最近改變的地方。吉他巡迴的最終公演時，森嶋（秀太）有以嘉賓的身份登場，當時就和 日向 3人靠木吉他表演，沒有打拍子也沒有播放伴奏，就我們3人只靠著呼吸配合演奏，覺得真正達到了心意相通這件事，我也不用再小心翼翼，去分享切分音有多棒這類更深入音樂層面的事情。
因為就是想演奏出帥氣的感覺、想去享受音樂，所以才要開誠佈公地交流。什麼年齡、經紀公司、前輩等等都沒關係，真心感覺到我們可以像這樣推心置腹地談話了。
小笠原：我在「CROSSING」的時候，從後台看著打「What-if Wonderland!!」的 橋本祥平，真的超級感動的。然後 宮内告典 比我還要感動10倍。
伊藤：畢竟是同一個樂器嘛……。
小笠原：他真的是用從來沒看過的認真表情，雙手抱胸、站得直挺挺地說「好厲害啊」，看著他這樣，不知道為什麼連我都忍不住感動到想哭了（笑）。
──能被像 宮內 先生這樣一直有在玩樂團的人，在後方說出這樣的話，真的是很厲害啊。
小笠原：可能是因為我們是從後台看的關係，橋本祥平 表面上看起來輕快地打著「What-if Wonderland!!」的爵士鼓，但在後面由下往上看著他的背影，就覺得非常可靠。平常到底是有多麼真摯地去面對爵士鼓，才能快速成長到這個地步的呢？
伊藤：他真的很厲害吧，可以強烈感受到他「每次練習都當作是正式演出」來參加練團。還有 小前 有時也會有讓人感到「啊啊他是貝斯手啊」的瞬間，當然他的演奏也很厲害，但他會好好地看著大家的一舉一動，專注在演出上，對於演出方面的想發非常豐富，以此來支撐著整個樂團。可以感覺到我們的樂團也是有著這樣的人存在呢。
小笠原：小前 一直有被說是不是本來就是貝斯手呢。
伊藤：真的一直有這個說法。
小笠原：很有貝斯手的感覺呢，氛圍之類的。
伊藤：真的。
──兩團負責歌曲節奏的成員都很沉穩，能夠安心地觀賞演出呢。
小笠原：確實呢。
伊藤：不過我們那位鼓手技術越來越好，越來越變成力量型鼓手了。現在這段是 A 旋律，可以稍微打輕一點嗎？這樣比較好唱，現在在這裡哦，不用打得這麼強啊，會出現類似的情況。
──最後想請兩位分享對於《ARGONAVIS》企劃的展望、想法，或是給粉絲們的訊息。首先會讀到這篇文章的讀者應該是《ARGONAVIS》的粉絲，不過應該也會有因為這篇文章而想去瞭解《ARGONAVIS》的讀者。作為一家網路媒體，想好好地保存眾人都說過哪些話，讓人隨時都可以找到當時那些人說了些什麼。現在就請兩位對接下來將可能會去接觸《ARGONAVIS》的讀者以及粉絲們，分享一段話。
小笠原：與《ARGONAVIS》企劃相關的演出者、所有工作人員以及製作人員，大家真的都在這個企劃中背負著同等的使命，任誰都帶著自信去面對企劃，充滿著野心要做到至今未曾有過的事情，我想這也是愛。我們這群演出者也被工作人員們的熱忱感染，想回報等值、甚至是超越那份熱忱的熱情與愛情。這些熱情不斷累積起來，可以感覺得到我們也不斷向廣闊的天空伸展。
在這之後經歷舞台劇、劇場版以及首次的戶外演唱會，絕對100％會有無法想像的變化產生，身為一名表演者、一名樂團成員，真的非常期待這個變化，樂團也一定會有所成長。希望觀眾也能與我們一樣，抱著相同的愛情與熱情，與我們一起享受。看了這篇訪問而想瞭解《ARGONAVIS》的讀者，若是有感到一點「有這麼熱血嗎？那來看看好了」才想進入《ARGONAVIS》的話，我保證一定會直接喜歡上《ARGONAVIS》的。不論是我們的動畫也好、音樂也好，什麼都可以，請去接觸看看。
伊藤：感謝各位能夠讀到最後。就如同 仁 所說的，大家真的都是賭上人生，在全力推行這個企劃。因為是多媒體企劃，有推出各種不同的發展，第一次接觸企劃的人，也能從自己比較熟悉的媒體開始瞭解，而以我個人來說，我也是帶著要演好七星蓮，歌唱與演技也要全力做到的心態來挑戰的。請一定要看看我們的這股決心。
訪問：加東岳史 編排：林信行 攝影：池上夢貢
本文編譯自：https://spice.eplus.jp/articles/287624
