音樂原作角色 Rap 企劃《催眠麥克風 -Division Rap Battle-》（以下《催眠麥克風》以下）所推出的互動電影，在2025年2月於日本上映掀起廣大討論話題與熱潮，創下超過28億的票房，嶄新的電影呈現方式也讓觀眾彷彿成為劇中一員，在最前列見證熱血精彩的 Rap Battle。如此令人沸騰的互動電影在日本推出約1年多之後，台灣也終於在2026年4月29日正式開戰！
為宣傳電影在台灣上映，King Records 旗下 EVIL LINE RECORDS 本部長代理兼 Dazed 常務董事的 溝江力也 先生，特別在上映這天來到了台灣看看粉絲們的反應。溝江力也 同時身為《催眠麥克風》電影製作人兼行銷統籌，也接受了 QooApp 等媒體的訪問，分享《催眠麥克風》互動電影的誕生以及一些幕後製作相關秘辛！
▍《催眠麥克風 -Division Rap Battle-》製作人 溝江力也 訪談
──在參與《催眠麥克風》動畫電影製作前，溝江 製作人對這個多媒體企劃有什麼認知或印象呢？
溝江 製作人：我是從《催眠麥克風》企劃初期就參與其中，但其實我一開始並不知道有互動電影這種上映形式，是電影企劃成立之後才開始去瞭解與學習互動電影。
──您覺得《催眠麥克風》最有魅力的部分是什麼？
溝江 製作人：我覺得《催眠麥克風》本身有許多魅力，不過如果要說這次電影的魅力在哪裡，那就是這次是以粉絲為主的作品。
──是如何決定要將電影版做成觀眾即時投票決定後續劇情的形式？製作時又遇到哪些困難呢？
溝江 製作人：《催眠麥克風》至今以來實施過各種投票形式，像是在 CD 專輯裡附有投票券、讓參加演唱會的粉絲進行投票等等。這次我們想嘗試在電影這個舞台上投票，勢必就得導入能與粉絲互動的形式。
其中困難的地方在於要將投票所需的器材全部搬進電影院裡與測試。互動電影與一般電影的播映方式完全不一樣，不是將電影上映專用的檔案交給影院就好，每間電影院都還要有專用的器材，並請影院的員工們學習如何操作，不僅是我們製作方，也需要許多人共同合作才能完成上映，這部份真的才是最困難的。
──那想必《催眠麥克風》在台灣上映也需要經歷器材測試的問題與困難，在面對這些問題中，與台灣方面的發行方甲上娛樂又有哪些合作或協助，讓《催眠麥克風》能順利在台灣上映呢？
溝江 製作人：雖然我沒有實際參與在這部分，但我有聽說甲上娛樂與投票用 APP「CtrlMovie」的開發方 Kino 有密切聯繫，甲上娛樂方面也有派出技術人員積極學習該如何使用。
──《催眠麥克風》電影在製作上最重視哪個部分或層面？例如角色的魅力或音樂演出等等。
溝江 製作人：畢竟《催眠麥克風》企劃是以音樂為原作，當然電影我們有著重在音樂上，但除了音樂之外，其他的要素我們也都非常重視，很難舉出一個主要的部分，只能說我們是盡全力希望能讓所有粉絲都可以好好享受這部電影。我們想做的是即便自己喜歡的隊伍輸了而感到難過，卻也能因後續的展開體驗到不同的樂趣，這是我們花費最多精力製作的地方。
──是怎麼決定加入擴音器的演出以及這次的登場方式？
溝江 製作人：本來設定上大家在對戰的時候就會發動擴音器，而電影裡的擴音器演出是 辻本貴則 導演所提出的主意。辻本 導演執導過非常多部《超人力霸王》系列的影集，非常擅長這種像是戰隊一樣的演出方式。是導演本人決定讓擴音器有這麼華麗壯觀的呈現，最後就有了帥氣的擴音器登場。
日本上映當時，擴音器的演出方式在粉絲之間也非常好評，許多粉絲都表示很感動，我們還有剪輯擴音器的片段放在 SNS 上，大家的反應也都很好。只能說真的不愧是 辻本 導演，很感謝他做出的決定。
──可以分享電影版動態捕捉拍攝或是錄音過程等製作時的趣事嗎？
溝江 製作人：這部分從動畫製作人 中岡 先生那邊聽說過。《催眠麥克風》企劃內有名為「Division Dance Battle」（簡稱「D.D.B」）的舞蹈團體，他們主要是負責舞台上的伴舞，這次電影也是請他們來擔任動態捕捉攝影的模特兒。
其實他們也會進行《催眠麥克風》的編舞工作，很瞭解角色們的個性會呈現出什麼樣的動作。中岡 製作人表示拜他們所賜，整個動態捕捉攝影的過程非常順利。舉例來說，在 Second Stage 由 Fling Posse 演唱新歌〈バラの束〉時跳舞的部分，就是因為 D.D.B 非常理解角色，演出上的舞蹈與表現才能如此完整。
──從電影的開頭可以看到為了讓初次接觸《催眠麥克風》的觀眾也能輕鬆理解劇情和角色個性的安排，但在 Rap 對決前角色們的對話，有許多讓人充滿想像的空間，想問這是刻意安排的嗎？
溝江 製作人：是的。我們想讓一直以來的粉絲覺得這次的電影是最棒的作品，而在一些台詞上有延續自過去劇情的安排；同時也希望因為這次電影首次接觸《催眠麥克風》的人們能先享受在其中就好，所以將主題曲〈ヒプノシスマイク -Division Battle Anthem- ＋〉做成像是角色介紹 MV 的風格，就算不知道《催眠麥克風》，也能從角色的特徵開始注意起。這首歌就宛如一張名片，讓第一次看的人也能感受到樂趣。
──在第二輪對決時，每支隊伍都會演唱新歌，關於動畫的演出是如何發想的？怎麼決定搭配的畫面呢？
溝江 製作人：First Stage 與 Final Stage 是在對決的場地上對戰，如果連 Second Stage 也是一樣的表現方式，感覺就會有點膩了，為了避免這個問題，辻本 導演、動畫製作人 中岡 先生和我們其他製作人就有針對這點討論，最後決定要改變場地、採用不同的演出方式，好讓觀眾能夠一直樂在其中。
Second Stage 總共有6首新曲，每首歌曲都請到了非常厲害的音樂人來製作，所以畫面表現也下了不少心力。就如同剛才提到的，希望第一次接觸的觀眾可以好好享受《催眠麥克風》的音樂，才有了這些更能沉浸在其中的演出方式。
──在這次《催眠麥克風》電影有沒有特別想推薦給粉絲，希望大家一定要注意的部分？
溝江 製作人：這次的電影和一般的電影體驗很不一樣，請大家當作是來看《催眠麥克風》的演唱會，用自己最開心的形式來享受這段時間就好了。
──《催眠麥克風》是個相當大型的多媒體企劃，今年即將邁入九週年，從音樂和廣播劇到直播節目，改編漫畫、動畫、舞台劇，辦了很多次演唱會及3DCG 演唱會，在 Spotify 推出 Podcast ，ABEMA 還製作過綜藝節目，登上過跨年倒數節目，您覺得像這樣的大型娛樂企劃最後會演變成什麼樣子？未來想要為這個企劃製作何種新型態節目呢？
溝江 製作人：《催眠麥克風》企劃今後也將會持續進行下去，我們會努力帶來更多能讓粉絲們驚豔的內容與挑戰，未來就請大家拭目以待。
──最後請給台灣粉絲一句話。
溝江 製作人：真的非常感謝台灣粉絲們的支持以及甲上娛樂的協助，讓《催眠麥克風》能夠順利盛大地上映。今天（4/29）是上映第一天，為了讓《催眠麥克風》電影上映更久，接下來也會陸續實施許多宣傳企劃。請大家能將《催眠麥克風》電影當作是一個新的體驗或在新的發現，並在未來也繼續支持《催眠麥克風》。
※訪問日期為4月29日。